中提琴
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分類 | 弦樂器 |
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音域 | |
相關樂器 | |
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中提琴是一種弓弦乐器,其音域比小提琴低完全五度。其空弦從粗到细依序是c-g-d'-a'。音色相較於小提琴、大提琴顯得相對隱晦。平時使用中音譜記號(alto clef)記譜,高音域則使用高音譜記號。
在18世紀中葉之前,中提琴只在管弦樂團中使用。之後隨著弦樂四重奏的興盛,成為室內樂中不可或缺的樂器。但當作獨奏樂器使用則要一直到18世紀後半。著名的中提琴獨奏曲有史塔密茲(C. Stamitz)的《D大調中提琴協奏曲》,白遼士的《哈羅德在義大利 Harold en Italie》等。
目录
1 中提琴的形状
2 中提琴演奏方法
3 音调
4 中提琴乐曲
4.1 20世纪之前
4.2 20世纪及以后
4.3 当代流行音乐
4.4 民間音樂
5 中提琴演奏家
6 外部链接
7 参考
中提琴的形状
中提琴的结构和材质都和小提琴相近,只是在尺寸上更大一些,音色更具变化性。和小提琴不同的是,中提琴没有标准长度。为了和小提琴的音色和谐,最佳中提琴的长度是21英寸。这个尺寸不适合像小提琴一样演奏。因此几个世纪以来,中提琴家和提琴制作师不断常常修改中提琴的尺寸和形状,使之更短更轻,但同时保证有足够大的共鸣箱来体现中提琴的音色。目前,中提琴的通常比小提琴长1到4英寸,平均长度为16英寸。为儿童制作的中提琴的长度缩短为12英寸。
中提琴演奏方法
虽然看起来和小提琴很接近,实际上中提琴和小提琴的演奏技巧有很大的不同,比如弓法。由于体积变化,因此演奏中提琴对体能要求更高。
- 通常中提琴的体积更大,弓弦更长。左手可以演奏出更宽更强的顫音,右臂运弓的距离离身体更远。因此当演奏者从小提琴转为中提琴(或大提琴)时,很快就会发现两者的指法有很大区别。演奏者必须将左肘伸得更远甚至弯过来,这样手指才能够到最低的弦。只有手指稳定有力才能发出一个清晰的音。除非演奏者的手特别大,普通人都需要学习不同的指法,如在演奏中经常使用半位(half position)和活动位(shifting position)。
- 中提琴的弦通常比小提琴粗一些,因此音色更柔和低沉。同时,更粗的弦也意味着发音更慢一些。实际上,如果一个小提琴手和一个中提琴手一起演奏,中提琴手必须比小提琴手提前一點拉弦,这样中提琴和小提琴声音才能同时发出。更粗的弦还意味着拉动中提琴需要更多的力量。
- 和大提琴的技巧相似,中提琴更多地要求演奏着运用指肚而不是指尖去按弓弦。
- 中提琴的弓比小提琴略長一些,弓头略宽一些,重量大概是70到74克,小提琴的弓重量在59到71克之间。
音调
中提琴的四根弦调音跨度为五度:比中央C低八度的C在最下面,G、D和A依次在上面。中提琴的音刚好比小提琴低5度,因此它们有三根弦相同:G、D和A。虽然两者有三根弦一样,但是音质和音色差别很大。中提琴的音比大提琴高八度。
中提琴用琴栓来调音,拉紧琴弦音变得高而尖,放松琴弦音变低而平。第一步将A弦调到440赫兹,在依次调整其他的弦。可以用调音器或和其它已经调好音的乐器(通常是钢琴)比较,从而判断是否调准。右图标记了琴弦和琴栓的位置。有些中提琴家喜欢将C弦和G弦互换。
C-G-D-A音调可以演奏大部分中提琴音乐,然而,在古典音乐和一些民歌中会使用其它的音调。如莫扎特的降E大调交响协奏曲(小提琴、中提琴、管絃樂團)中,中提琴部分是基于D大调的,但将中提琴的D弦提高半音到降E,他的目的是为了让中提琴的音更明亮一些,而不致于被乐队里的其他乐器掩盖。英国中提琴家昂内尔·特帝斯在演绎爱德华·埃尔加作品大提琴协奏曲时,将中提琴的C弦降到降B大调,使中提琴可以演奏低八度的乐段。通常C弦经常升到D大调。
中提琴乐曲
20世纪之前
在早期管弦樂中,中提琴部分通常是作为和声出现,偶尔有一些旋律部分。当它演奏旋律的时候,往往是其他弦乐器旋律同度或高八度的重复。巴赫的布兰登堡第六协奏曲是一个例外,乐曲使用两把中提琴作为主旋律。
在20世纪前,巴洛克主义音乐和古典主义音乐中有一些和中提琴相关的作品。如埃克托·柏辽兹创作的「哈罗德在意大利」(Harold in Italy)其实就是一首中提琴协奏曲(名小提琴家帕格尼尼(Niccolo Paganini)在獲得一支史特拉底瓦里中提琴後曾考慮轉拉中提琴,並請柏遼茲為他譜寫一首中提琴樂曲(即哈羅德在意大利),但因不滿樂曲中提琴獨奏部份太多休止符而拒絕演出),格奥尔格·菲利普·泰勒曼、弗朗茨·安东·霍夫迈斯特和卡尔·斯塔米茨也创作过类似的音乐。
在室内乐中,中提琴是一个重要的角色。莫扎特的「弦乐五重奏」系列,将中提琴的特点发挥得淋漓尽致。他的作品采用两把中提琴,一把作为独奏,另一把作为和声,极大地丰富了音乐的表现力。莫扎特的「交响协奏曲」里,中提琴和小提琴一样重要。
中提琴在管弦乐里同样重要,如爱德华·埃尔加创作的「谜语变奏曲」(Enigma Variations),又称为「第六变奏」(Ysobel)。
由于中提琴演奏技能要求较高,因此20世纪前中提琴的著名作品相对较少。中提琴家不得不演奏一些改编自小提琴,大提琴或其他乐器的乐曲。
20世纪及以后
20世纪早期,随着昂内尔·特帝斯等中提琴演奏家的涌现,更多的作曲家开始创作中提琴乐曲。英国作曲家阿瑟·布利斯、约克·鲍文等人都曾为特帝斯创作过作品。威廉·沃尔顿和贝拉·巴托克也创作了著名的中提琴协奏曲。保罗·欣德米特和艾略特·卡特更是创作了大量中提琴作品。
20世纪末期,作曲家们创作了大量的中提琴曲目,如俄罗斯作曲家阿尔弗雷德·施尼特凯和波兰作曲家克里斯托弗·潘德列茨基创作了中提琴协奏曲。
当代流行音乐
当代流行音乐,尤其是先锋派音乐,有时采用中提琴作为配乐。「地下丝绒乐队」、「一万个骗子乐队」(10,000 Maniacs)和其它乐队的作品中大量应用了中提琴。爵士音乐有时也有中提琴乐手出现。
民間音樂
虽然民間音樂里中提琴没有小提琴那么广泛使用,然而目前世界上有很多民间音乐家演奏中提琴,包括卡斯·詹姆士、海伦·贝尔、吉姆·奥尼尔、伊莱扎·卡西等。
中提琴也是匈牙利和罗马尼亚民间乐团的重要乐器,尤其在特兰西瓦尼亚地区。当地的中提琴只有三根弦g - d' - a,三和弦的演奏节奏强烈。
中提琴演奏家
由于中提琴作品较少,因此中提琴演奏家相对也较少。20世纪的演奏家包括威廉·普利姆罗斯、昂内尔·特帝斯、保尔·欣德米特、拉费尔·西礼尔、米尔顿·卡蒂姆斯、塞西尔·阿洛诺维茨和瓦尔特·特拉普勒。近代著名的中提琴演奏家包括平夏斯·祖克曼、于里·巴什梅特、金卡·什卡茜安、萧红梅、京井幸子等。年轻一代的包括罗兰·格拉斯尔、卡西·巴斯拉克、保罗·克莱蒂、詹妮弗·司图姆、大衛·亞倫·卡本特 等。
外部链接
维基共享资源中相关的多媒体资源:中提琴 |
中提琴资料图书馆网站- 中提琴的网站,介绍中提琴和中提琴家
- 戴维·里维纳斯官方網站
- 约瑟夫·柯廷的中提琴
- 中提琴相關連接
- 中提琴在樂隊裡的角色
- 中提琴唱片集
参考
- Dalton, David. "The Viola & Violists." Primrose International Viola Archive. Retrieved Oct 8, 2006
- Chapman, Eric. "Joseph Curtin and the Evia". Journal of the American Viola Society, Vol.20, No.1, Spring 2004, pp.41-42.
- Curtin, Joseph. "Otto Erdesz Remembered". The Strad, November 2000. Retrieved July 30, 2006
- Curtin, Joseph. "Project Evia" (Retrieved Oct 8, 2006). American Lutherie Journal, No. 60, Winter 1999.
- Maurice, Joseph. "Michael Balling: Pioneer German Solo Violist with a New Zealand Interlude." Journal of the American Viola Society, Summer 2003. Retrieved July 31, 2006。
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