Dyjtyuk

棟篤笑即英文的「Stand-up comedy」。香港称为栋笃笑（粤语正字：戙𡰪笑，读：dukdungsīu），台湾称为独角喜剧^[2]。又有單人喜劇（英语：Stand-up comedy）、單人脫口秀、站立喜劇等名稱。是一種漫畫式的誇張喜劇表演，以獨角戲方式進行，通常是由喜劇演員一個人，直接站在觀眾面前，以搞笑方式面對觀眾，使觀眾發笑。因为此类演出通常是一个喜剧演员站在台上表演喜剧，而且多以语言笑话为主。表演進行方式類似於中國傳統的單口相聲或日本傳統的落語。除了以語言遊戲方式演出，說一些相關的有趣故事、雙關語、笑話或連續的小笑話（One-line joke）外，單人喜劇演員也常借用舞台道具、音樂、舞蹈、口技或魔術把戲，來吸引觀眾的注意，同時內容涉及政治和社會議題，以增強演出效果。

這種演出方式盛行於英國、美國、加拿大與印度，傳統的演出場所為喜劇俱樂部（Comedy club），酒吧，夜總會（nightclubs）或劇院。在現代，這種演出方式常見於電視頻道，DVD與網路媒體中。單人喜劇是脱口秀節目常見的進行方式之一，電影中也常會引用單人喜劇手法。進行單人喜劇表演的喜劇演員，被稱為comic，stand-up comic，stand-up comedian，或簡稱stand-up，著名的單人喜劇演員包括伍迪·艾倫、路易·C·K、杰·雷诺、大卫·莱特曼、羅賓·威廉斯等人。

歐美風格的棟篤笑是香港藝人黃子華於1990年從西方引入香港社會。^[3]现在香港和两岸三地、世界各地的华人社会都熟悉“棟篤笑”这种表演形式和文化。不少电台名嘴DJ、电视台的金牌司仪都不断尝试“棟篤笑”演出，投入这种表演形式的队伍。

譯名

「Stand-up comedy」最早中文譯名「棟篤笑」（改自『棟篤企』，表示一個人直立站著）來自香港藝人黃子華，他在1990年開始這種表演，但當時中文並沒有「Stand-up comedy」的譯名，最後黃子華改之成「棟篤笑」。隨後林海峰將其表演稱之為「是但噏」（「是但」是廣東話中「隨便」的意思，「噏」是廣東話中「說」的意思），兩者皆為英文「stand-up」的譯名（前者意譯；後者音譯意譯相结合）。據黃子華在清談節目《志雲飯局》中說，「是但噏」是由俞琤起的。

概論

2013年1月，莎拉·席爾蔓在洛杉磯演出單人喜劇的現場照片。

就如同它的名字暗示的，單人喜劇通常是一個單獨的喜劇演員，站在台上，以口頭演說的方式，對著現場觀眾表演，讓觀眾發笑。但每個表演者都有自己的手法，不一定遵循固定形式。這是一種困難的演出方式，對於單人喜劇的演出，現場觀眾的反應是直接而且具有決定性的。觀眾期待單人喜劇演員帶給他們持續不斷的笑聲，表演者因此處於壓力之下，要持續不斷的搞笑，來取悅觀眾。雖然單人喜劇通常會先寫好腳本，但更需要視當時現場觀眾的反應，即興的臨場發揮，調整自己的演出方式。因為是一種獨角戲，表演者只能純粹以自己本身的表演來呼喚出觀眾笑聲，不像雙人搭檔可以依靠其他人的配合來增進舞台效果。威爾·法洛曾經用「辛苦、孤獨而惡毒的」來形容這種表演方式。

單人喜劇傳統，最早可以被追溯到18世紀的英國，在1980年代之後，則以美國的表演方式為主。在英國及美國，單人喜劇秀經常由一個主要演員擔綱，負責壓軸演出。在演出開場時，由一位司儀開場，負責介紹節目內容，演出成員及演出順序，並炒熱現場氣氛。接著，由二到三位較次要的表演者，各自演出20分鐘到30分鐘。最後將時間交給主要演員。

歷史

英國

馬克斯·米勒於英國的銅像

英國的單人喜劇傳統，可以追溯到18世紀。

1979年，第一間美式風格的喜劇俱樂部在倫敦開幕，美式單人喜劇的表演方式進入英國。在1980年代之後，如克雷格·费格斯等人的表演，就深受美式風格影響。

北美

鲍勃·霍普於第二次世界大戰期間的表演

在美國與加拿大，單人喜劇起源於19世紀。最早是由獨角戲表演者，如馬克·吐溫，或是巡迴馬戲團的表演者來演出。

北美20世紀初期的單人喜劇演員，如鲍勃·霍普等人，樹立了現在所知的單人喜劇基本形式。在夜總會興起後，出現了一批新的單人喜劇演員。

1950年代至1960年代，美國單人喜劇，主要以紐約及舊金山為最主要的發展主力。以喬治·卡林、伍迪·艾倫等人為代表。

1970年代，單人喜劇演員往電視及電影發展，成為明星，如史提夫·馬丁。少數單人喜劇演員仍然堅守傳統的演出場合。但是電視節目，如週六夜現場、今夜秀則成為單人喜劇的新舞台，捧紅了比爾·馬艾與傑·雷諾等人。

1980年代至1990年代，新形態的單人喜劇出現，如羅賓·威廉斯、傑里·賽恩菲爾德、艾倫·狄珍妮、琥碧·戈柏、艾迪·墨菲等人，都擁有自己風格。

2000年代的路易CK、罗素·彼得斯也是知名人物，更時常受邀在戲劇或電影中參演。

印度

1986年，Johnny Lever開始在印度電視節目上演出單人喜劇，被認為是印度首位單人喜劇演員。

香港

香港棟篤笑鼻祖^[3]：黃子華

早于七八十年代，多名香港的金牌司仪和名嘴主持人，已经有类似“棟篤笑”的演出，他们大多以主持调侃的形式，讽刺时弊，反映社会百态，如黄霑、卢大伟、許冠文、黄韵诗、狄波拉、沈殿霞、何守信、郑裕玲、狄波拉、狄娜、叶德娴、曾志伟等。及后电台节目广受欢迎，以郑丹瑞、林姗姗、俞琤、白韵琴、岑建勋、林建明等为主的Talk show也大受欢迎。其后单人说笑的形式融入各式电子传媒，如电视综艺节目，电影等。八九十年代，许多香港的电视综艺节目、晚会，节目与节目间的串场、与嘉宾互动等环节，均采取类似单口相声、对口相声的模式。

在香港，棟篤笑的创作人员也人才辈出，早期的“talk show”节目和表演，均有多位幕后资深编剧和精英撰写，如名嘴黄霑、“金牌司仪”许冠文、已故的著名编剧黄炳耀、大导演王晶、创作人黎文卓、创作人吴昊、导演刘镇伟、导演高志森、著名电影人郑丹瑞等均有参与过早期缤纷悦目的搞笑talk show编剧。及后，许多香港的综艺节目、大型节目等，主持人介绍节目和嘉宾的讲稿对白、颁奖典礼中颁奖嘉宾的颁奖词、节目环节与环节之间的串场等，均以趣剧小品、棟篤笑等趣味形式展开，一大群综艺节目的创作精英，必须学会撰写棟篤笑和小品趣剧的技巧，因此一大批棟篤笑创作人也应运而生，如蔡和平、刘天赐、吴雨、何丽全、曾展章、黎文卓、余咏珊、甘国亮、彭济才、何丽全等，还有创作鬼才许冠文、王晶、林超荣、李力持、高志森、郑丹瑞、陈庆嘉等，香港著名“度桥”人李瑜、胡美屏、吴金鸿、区华汉、钟景辉、金广城、刘定坚、刘镇华、郑介立等等。这批笑话、棟篤笑、小品趣剧的创作人，及后均称为香港电影界和华语演艺界最著名的喜剧创作家。

在香港，最早以類似形式表演而知名的是許冠文及黃韻詩；但首先將之以單一節目表演（超過兩小時）的是黃子華。1990年，曾留學加拿大的黃子華，將美式風格的單人喜劇引進至香港，並命名為棟篤笑。後來更親手帶領第二位棟篤笑人物張達明進入「棟篤舞台」。棟篤笑經過二十多年發展，漸漸廣為香港普遍觀眾所認識和接受。除此之外，著名舞台劇演員詹瑞文亦創立「形體棟篤笑」，在2005年，更有林海峰加入棟篤笑表演行列，希望打入這新市場。繼二人之後，2008年森美亦打算打入市場。2011年，才女卓韻芝首演，此後每年皆推出新作品，成為香港史上首位以單一節目表演的女藝人。現在，香港的棟篤笑文化已經開始步向多元發展，而棟篤笑的表演模式也開始慢慢地被中國大陸觀眾（尤其粵語地區）所認識。

台灣

台灣的秀場中，有類似於單人喜劇的表演，如邢峰、張菲、豬哥亮等人，但是其表演多半仍需要其他人陪襯，或是以訪談或短劇為主，與西方的單人喜劇表演不太相同。有少數表演者以單人喜劇演出，如在卡米地喜劇俱樂部演出的吳承鳳。

1991年，由李立群演出的單人舞台劇《台灣怪譚》，引進了單人喜劇的元素進入其中。

與相聲、脫口秀的區別

棟篤笑跟中國北方的相聲表演，特別是與單口相聲之間，以及和脫口秀表演之間，在語言的幽默、風趣、逗笑方面有相似之處。但棟篤笑跟相聲、脫口秀在表演形式、側重點等方面並不相同。

單口相聲以某個固定的話題為內容，以幽默、逗人發笑為表演目的，側重娛樂；相聲的表演內容按照表演前的設定進行，很少與臺下觀眾的互動。脫口秀除了預先設定的講稿之外，也著重在現場的隨機應變，甚至圍繞某個或多個話題即興演出，風趣幽默；棟篤笑跟相聲一樣有預先設定的稿件，在表演過程中通常會根據與台下觀眾的互動隨機應變，這又帶有脫口秀的特徵；棟篤笑在話題上也不固定，通常只有一個大體框架，隨著思路變化在框架範圍內不斷變換話題，講述故事、表達觀點；棟篤笑很注重臺上臺下的互動性，表演者與觀眾之間會有不少直接的對話，中間通常會穿插各種舞臺表演，如舞蹈、歌唱、抽獎、朗誦等等；在內容上，棟篤笑會以風趣幽默的語言針砭時弊、諷刺時政人物、揭露社會現象、揭示深層次的人性缺點，使觀眾在笑聲中對社會、對自身有所思考，有所收穫，側重“發人深省”，而不是簡單地為娛樂而娛樂。棟篤笑表演時間通常較長。一個完整的棟篤笑表演通常長達兩三個小時，一般會分段表演，有一次以上的中場休息時間。

参见

• 脱口秀


• 單口相聲


• 卡米地喜劇俱樂部

参考文献